web site hit counter Postmodern Hollywood: What's New in Film and Why It Makes Us Feel So Strange - Ebooks PDF Online
Hot Best Seller

Postmodern Hollywood: What's New in Film and Why It Makes Us Feel So Strange

Availability: Ready to download

Postmodernism is essential to American culture today. We can see its manifestations on billboards and on television; we can hear its tone on the radio and in everyday conversation; and we can even sense its outlook in how we live our lives. This volume presents an accessible and brief summary of postmodernism, especially as it pertains to American cinema-one of the central Postmodernism is essential to American culture today. We can see its manifestations on billboards and on television; we can hear its tone on the radio and in everyday conversation; and we can even sense its outlook in how we live our lives. This volume presents an accessible and brief summary of postmodernism, especially as it pertains to American cinema-one of the central players and leading lights in the development of this cultural attitude. Four distinct sections investigate postmodernist fragmentation, musical use, and pastiches of previous television shows and cinematic genres in such films as Quentin Tarantino's Pulp Fiction, David Lynch's Mulholland Drive, and Sofia Coppola's Marie Antoinette. Discussions of the phenomenon of postmodernism have established certain characteristics that are typical of postmodernist culture. These characteristics include formal fragmentation, a tendency toward a particular kind of nostalgia, and the use of materials and styles borrowed from previous films and other cultural products. This volume presents a brief summary of the characteristics that have typically been associated with postmodernism, especially as they pertain to film. It illustrates those characteristics with discussions of a wide variety of American films of the past thirty years, noting how those films participate in the phenomenon of postmodernism. Emphasis is on popular, commercial films, rather than the more esoteric, experimental products that have sometimes been associated with postmodern film. Booker's work contains detailed discussions of a wide variety of American films--including classics like Sullivan's Travels and The Last Picture Show, and recent successes such as Scream, Natural Born Killers, Memento, Moulin Rouge, and Fight Club--noting how these films participate in the phenomenon of postmodernism, and how they have helped to shape its current form.


Compare

Postmodernism is essential to American culture today. We can see its manifestations on billboards and on television; we can hear its tone on the radio and in everyday conversation; and we can even sense its outlook in how we live our lives. This volume presents an accessible and brief summary of postmodernism, especially as it pertains to American cinema-one of the central Postmodernism is essential to American culture today. We can see its manifestations on billboards and on television; we can hear its tone on the radio and in everyday conversation; and we can even sense its outlook in how we live our lives. This volume presents an accessible and brief summary of postmodernism, especially as it pertains to American cinema-one of the central players and leading lights in the development of this cultural attitude. Four distinct sections investigate postmodernist fragmentation, musical use, and pastiches of previous television shows and cinematic genres in such films as Quentin Tarantino's Pulp Fiction, David Lynch's Mulholland Drive, and Sofia Coppola's Marie Antoinette. Discussions of the phenomenon of postmodernism have established certain characteristics that are typical of postmodernist culture. These characteristics include formal fragmentation, a tendency toward a particular kind of nostalgia, and the use of materials and styles borrowed from previous films and other cultural products. This volume presents a brief summary of the characteristics that have typically been associated with postmodernism, especially as they pertain to film. It illustrates those characteristics with discussions of a wide variety of American films of the past thirty years, noting how those films participate in the phenomenon of postmodernism. Emphasis is on popular, commercial films, rather than the more esoteric, experimental products that have sometimes been associated with postmodern film. Booker's work contains detailed discussions of a wide variety of American films--including classics like Sullivan's Travels and The Last Picture Show, and recent successes such as Scream, Natural Born Killers, Memento, Moulin Rouge, and Fight Club--noting how these films participate in the phenomenon of postmodernism, and how they have helped to shape its current form.

37 review for Postmodern Hollywood: What's New in Film and Why It Makes Us Feel So Strange

  1. 5 out of 5

    Miss Maya

    یه کتاب خیلی خوب حداقل برای شروع مطالعه ی آکادمیک درباره ی سینمای پُست مدرن و ارتباطش با سرمایه داریِ متأخر (بحث کالاوارگی هنر) که بیشتر براساس نظریات "فردریک جیمسون" نوشته شده. اسامی و آرای نظریه پردازهای مهم دیگه هم مثل "ژان بودریار" و "والتر بنیامین"، هرچند مختصر، به چشم میخورن. نویسنده به ویژگی های زیبایی شناسانه و تحلیل محتوای چند مورد از معروف ترین (و شاید بشه گفت مهم ترین) نمونه های هالیوودِ پُست مدرن می پردازه. البته "بوکـر" این کتاب رو سال 2007 چاپ کرده پس نمیشه توقع مثال های جدیدتر و ب یه کتاب خیلی خوب حداقل برای شروع مطالعه ی آکادمیک درباره ی سینمای پُست مدرن و ارتباطش با سرمایه داریِ متأخر (بحث کالاوارگی هنر) که بیشتر براساس نظریات "فردریک جیمسون" نوشته شده. اسامی و آرای نظریه پردازهای مهم دیگه هم مثل "ژان بودریار" و "والتر بنیامین"، هرچند مختصر، به چشم میخورن. نویسنده به ویژگی های زیبایی شناسانه و تحلیل محتوای چند مورد از معروف ترین (و شاید بشه گفت مهم ترین) نمونه های هالیوودِ پُست مدرن می پردازه. البته "بوکـر" این کتاب رو سال 2007 چاپ کرده پس نمیشه توقع مثال های جدیدتر و به روزتر ازش داشت و همونطور که از عنوان کتاب برمیاد، تمرکزش روی کارگردان های هالیوودیه. مهم ترین ویژگی هایی که درموردشون بحث میکنه: خود ارجاع گری، کنایه، التقاط، هم نوع خواری سبک های گذشته، کمرنگ شدن مرزهای بین هنر والا و پست (فروپاشیِ هاله ی اثر هنری)، متزلزل شدن تماشاگر بین گذشته و حال، خیال و واقعیت، تکه تکه شدگی روانی شخصیت ها (همچنین تکه تکه شدگی در فُرم خود آثار) و از بین رفتن سنت منطق ارسطویی و تقابل های دو قطبی (خیر در برابر شر یا ما در برابر آن ها) در سینمای پُست مدرنه. در نهایت ارتباطِ سینمای پُست مدرن رو با فرهنگ عامه، به ویژه موسیقی عامه پسند و برنامه های تلوزیونی (باز هم به شکل مختصر) بررسی میکنه. اینکه چطور سینما، به ویژه از دهه ی 60 به بعد، مضامین مورد نظرش رو از سایر رسانه ها دریافت میکنه و روی خود این رسانه ها هم تاثیر میذاره. یکی از بحث های مورد علاقه ی خودم توی این کتاب مفهومِ "نوستالژیِ پست مدرن" و تفاوت شیوه ی بازنمایی و استفاده از اون با نوستالژی مدرنیستی و سایر فُرم های نوستالژیک بود. اینکه چطور نوستالژی پست مدرن به جای توجه به "واقعیت تاریخی" یک دهه ی خاص در گذشته، به فرهنگِ عامه ی اون دهه توجه میکنه (بازنمایی از یک بازنماییِ در خاطره مانده) و چقدر خاصیت تجاری داره. خلاصه، کتاب بی نقصی نیست و نقدهایی که به نظریات جیمسون وارد شده رو مورد بحث قرار نمیده، اما در نوع خودش قابل توجه هست. در ضمن دست مترجم درد نکنه

  2. 4 out of 5

    Vahid Rajabi

    کتاب هالیوود پست مدرن نوشته ی کیث بوکر ترجمه ی دکتر وحید موسوی کتاب خوبیه. فکر کنم اولین کتابیه که درباره ی سینمای پست مدرن ترجمه شده و بیشتر روی فیلمسازان هالیوود تکیه داره : تارانتینو، برادران کوئن،ایناریتو، دیوید لینچ، دیوید کراننبرگ، تیم برتون، وودی آلن، برایان دی پالما و... نویسنده اغلب روی نظریات فردریک جیمسون تمرکز کرده و به تحلیل و بررسی فیلمهای پست مدرن تو هالیوود پرداخته. اگه به سینمای آمریکا و هالیوود و پست مدرنیسم علاقه دارید، خوندمش رو از دست ندید.

  3. 5 out of 5

    Mi Na

    کتاب رابه فارسی با ترجمه وحیدالله موسوی از نشر بان خواندم. چون بسیاری از فیلم‌های مورد اشاره در کتاب را دیده بودم خواندنش برایم لذت بخش بود. بوکر با تکیه بر آرای فردریک جیمسون درباره دوران پست مدرن در سینمای هالیوود و ویژگی هایش بحث می‌کند و...

  4. 5 out of 5

    Bahman Bahman

    مترجم در بخشی از مقدمه خود نوشته است: «می‌توان پسامدرنیسم را از منظر تاریخی به مثابه یک سبک متمایز بررسی کرد. به عبارت دیگر، دیدگاه اول به مرزهای دوره‌ی پسامدرن و دیدگاه دوم به ارزیابی عناصر شاخص سبک پسامدرن می‌پردازد. نویسنده‌ی این کتاب با تکیه بر آرای فردریک جیمسون به هر دو منظر می‌پردازد.» در این مقدمه همچنین توضیحی درباره آرای جیمسون درباره پسامدرنیسم و سرمایه‌داری متأخر آمده و پس از آن به رویکرد کیث بوکر در کتاب حاضر پرداخته شده است.

  5. 4 out of 5

    Amir Hossein Nazari

  6. 4 out of 5

    Steven Mchugh

  7. 4 out of 5

    Ds_Sourav

  8. 4 out of 5

    Phillip

  9. 4 out of 5

    R K

  10. 4 out of 5

    Hosein

  11. 4 out of 5

    Fliss Van Steenbergen

  12. 4 out of 5

    Meredith

  13. 5 out of 5

    Farnaz Asadnezhad

  14. 4 out of 5

    Haisib

  15. 4 out of 5

    Meli Benelli

  16. 5 out of 5

    Jenny

  17. 5 out of 5

    Julian

  18. 5 out of 5

    Siddartha

  19. 4 out of 5

    Edward

  20. 5 out of 5

    Bookgood

  21. 4 out of 5

    Agnieszka Ness

  22. 4 out of 5

    Wikimedia Italia

  23. 5 out of 5

    Serap Yılmaz yalçın

  24. 4 out of 5

    Mariusz

  25. 4 out of 5

    Anonymous

  26. 4 out of 5

    GreenSkyStudio

  27. 5 out of 5

    Monica Madaus

  28. 4 out of 5

    Marcia

  29. 5 out of 5

    Daniel Anuchan

  30. 5 out of 5

    Michelle

  31. 4 out of 5

    Galaxy

  32. 5 out of 5

    Filip Miovski

  33. 5 out of 5

    Sprite1989

  34. 5 out of 5

    Floietoss

  35. 5 out of 5

    Anik Singha

  36. 4 out of 5

    wolfjinx

  37. 5 out of 5

    Zvr

Add a review

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Loading...
We use cookies to give you the best online experience. By using our website you agree to our use of cookies in accordance with our cookie policy.